H-POP: Wie mich die alte Plakatkunst zu meinem Stil inspiriert hat

H-POP: Wie mich die alte Plakatkunst zu meinem Stil inspiriert hat

Alte Plakatkunst fasziniert mich schon seit geraumer Zeit. In diesem Artikel möchte ich Ihnen einige der wichtigsten Künstler in diesem Genre vorstellen und beschreiben, wie sie meinen Stil, den H-POP beeinflusst haben.

 

H-POP steht für Human Positiv Painting, eine Stilrichtung, die ich vor einigen Jahren entwickelt habe. H-POP zeichnet sich durch einen warmen, kräftigen Farbauftrag, eine klare Linienführung und eine positive Ausstrahlung aus. Ich möchte mit meinen Bildern die Schönheit des Lebens, die Freude am Genuss und die Sinnlichkeit der Weiblichkeit zeigen. Meine Bilder sind ein Kompliment für jede Frau und eine Einladung, sich selbst zu lieben und zu akzeptieren.

 

Plakatkunst-Inspiration

 

Meine Kunst wurde stark von der Plakatkunst beeinflusst, die ich seit meiner Kindheit bewundere. Ich bin fasziniert von den Vintage-Plakaten und Reiseplakaten, die ich in alten Zeitschriften und Büchern entdeckt habe. Sie haben einen besonderen Charme und eine kraftvolle Wirkung, die mich immer wieder inspirieren. Ich liebe es, wie die Plakatkünstler mit Farben, Formen und Schriften spielen, um eine Botschaft zu vermitteln oder eine Stimmung zu erzeugen.

 

Einige meiner Lieblingsplakatkünstler sind:

  • Alphonse Mucha: Ein tschechischer Künstler, der Anfang des 20. Jahrhunderts für seine Art-Nouveau-Plakate bekannt wurde. Er war besonders bekannt für seine Plakate von Schauspielerinnen und seine Werbekampagnen für verschiedene Produkte.
  • Jules Chéret: Ein französischer Künstler, der als "Vater der Plakatkunst" bezeichnet wird. Er war ein Pionier des Stils und hat viele Plakate für Theateraufführungen, Waren und Veranstaltungen entworfen.
  • Pierre Bonnard: Ein französischer Künstler, der für seine farbenfrohen und expressiven Plakate bekannt ist. Er hat viele Plakate für Theateraufführungen und Veranstaltungen entworfen.
  • Toulouse-Lautrec: Ein französischer Künstler, der vor allem für seine Plakate von Pariser Cabaret-Aufführungen bekannt ist. Seine Plakate sind heute sehr begehrt und gelten als Meisterwerke der Plakatkunst.
  • Gustav Klimt: Ein österreichischer Künstler, der für seine Art-Nouveau-Plakate bekannt ist. Er hat viele Plakate für Theateraufführungen und Veranstaltungen entworfen und seine Arbeiten haben das ästhetische Empfinden der Plakatkunst verändert.
  • Roger Broders: Ein französischer Künstler, der in den 1920er Jahren Reiseplakate entwarf, um das Reisen in Frankreich zu fördern. Er war ein Meister der Farbe und Gestaltung, und seine Plakate zeigten oft stilisierte Landschaften, elegante Menschen und moderne Verkehrsmittel. Seine Werke sind heute sehr begehrt und gelten als Meilensteine der französischen Grafikdesign-Geschichte.

 

Jeder dieser Künstler hatte einen einzigartigen Stil und eine eigene Handschrift, die ich sehr bewundere. Sie haben die Kunst der Plakatgestaltung zu einer hohen Form der Malerei erhoben und dabei verschiedene Einflüsse aus der Kunstgeschichte, wie Art Nouveau, Art Deco, Impressionismus und Symbolismus, aufgenommen.

 

Gemälde Zitronengarten

 

Ich versuche, in meinen Bildern einige Elemente aus der Plakatkunst zu integrieren, wie zum Beispiel:

 

  • Die Verwendung von leuchtenden und kontrastreichen Farben, die die Aufmerksamkeit auf sich ziehen und eine positive Stimmung erzeugen.
  • Die Betonung der Silhouette und der Konturen, die die Formen klar und einfach machen und eine grafische Wirkung haben.
  • Die Kombination von figurativen und abstrakten Elementen, die eine Spannung und eine Dynamik erzeugen.
  • Die Integration von Symbolen, die eine zusätzliche Bedeutung oder einen Hinweis geben.

 

Ein weiteres Merkmal der Vintage-Plakatkunst ist die Verwendung von Stilisierungen. Künstler haben oft Menschen und Umgebungen in einer vereinfachten Form dargestellt, um sie leicht erkennbar und leicht zu lesen zu machen. Dieser Stil hat auch oft eine optimistische und heitere Stimmung, die die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die positive Seite des Lebens lenken soll.

 

Vintage-Plakatkunst ist auch heute noch sehr beliebt, sowohl bei Sammlern als auch bei Künstlern. Es gibt viele Künstler, die diesen Stil in ihre eigene Arbeit integrieren, um eine ähnliche Wirkung zu erzielen wie die alten Plakate. Dieser Stil wird oft auch in der Inneneinrichtung verwendet, um Räume mit einem Retro-Charme aufzupeppen.

Die Vintage-Plakatkunst ist somit ein zeitloser und ansprechender Kunststil, der durch seine starken Farben, klaren Linien und einfachen Formen beeindruckt und die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die Schönheiten des Lebens lenkt. Es bleibt ein beliebter Stil unter Künstlern und Sammlern und wird auch weiterhin eine große Wirkung auf die Betrachter haben.

 

Ich hoffe, dass Ihnen dieser Blog-Artikel einen kleinen Einblick in meinen künstlerischen Prozess und meine Inspirationen gegeben hat. Wenn Sie mehr über meine Kunst erfahren möchten schauen Sie gern in meinen Blog.

 

Falls Sie Interesse an meinen Bildern haben schauen Sie gern in meiner Online-Galerie auf der Webseite. Für spezielle Ideen erstelle ich auch gern Vorschläge für individuelle Auftragsarbeiten. Gern auch im Stil der Vintage Plakatkunst…

 

 

 

Online-Galerie

Schau unbedingt mal in meiner Online-Galerie und entdecke, welche Motive Dich am meisten ansprechen!